孑然一身职场白骨精微微不期而遇数年后摇身一变钻石王老五的当年屡屡碰壁不辞而别青春恋人王洋，淡然相处生活，积极配合工作，公私分明。

　　落魄中年杨年华对微微一见好感，又看到她不图钱，不世俗，不虚荣，更是喜上心头。

　　世事突变，金融危机，不测风云，王洋面临出售公司或合作发展的艰难窘境。微微竭尽全力，四处帮助寻找买家、合作方，在王洋最灰心最失意时给他温暖送他关怀。

　　心地善良淳朴厚道的美女微微彻底征服了隐藏集团董事长身份的杨年华，危难时刻，杨鼎立相助，共同合作。

　　两位优秀的追求者之间没有争风吃醋，斤斤计较，玩绊儿使坏儿……而是感情上公平竞争，工作上联手合作，共同发展。圆满大结局！

　　企业的魅力就在于一群人共同实现梦想！

　　我愿意影评（二）

　　一、内容摘要

　　对于文学或艺术创造来说，回忆是美的源泉。作为一种审美创造的能力而言，回忆从来是文学或艺术创作不可或缺的要素。美学家们非常重视回忆的审美创造意义。回忆在柏拉图那里，是达到美的理念的最重要的途径，回忆有着普遍性的方法论意义，也有着非常丰富的内涵。在文学或其他艺术中，回忆是构成作品的审美意象的主要因素。

　　回忆艺术源泉审美创造审美意象

　　电影《我愿意》中涉及回忆的场景不是很多，但在整个剧情的推动中起了很大的作用，有必要去深入研究它内在的深层的意义。回忆本身相对于现实而言有一种虚拟感和神秘之美，催使人们想要以一种特定的角度去思考回忆的审美意义，并且通过研究过程掌握审美回忆论的方法。在下文中，通过三个方面来论述回忆的审美意义。第一个方面是从回忆是美的关系进行论述，第二个方面则是直接通过引用柏拉图的理论学说与影片呈现的实际内容来论述回忆是审美创造意义，第三个方面从回忆是构成艺术作品中审美意象的主要因素方面进行说明，并且在第三个方面中也通过三个小点进行了更细的说明：首先回忆是一种表象化的持存与聚合，使审美主体的不在场的记忆残片，聚合为完整的审美意象，并成为作品的有机组成部分。回忆可以使原本是日常经验的琐碎记忆审美化，使那些本来并不完美的东西变得完美。回忆不仅是对以往记忆残片的掇拾，同时，更是按着美的理想所进行的想象与创造。通过从审美回忆分析电影《我愿意》，不仅是为了了解其审美意义，更是为了获得一种审美心态。

　　（一）回忆是美的源泉

　　对于文学或艺术创作来说，回忆是美的源泉。艺术家把他们内心深处幽闭着的遥远时间残片，通过回忆整合成审美意象，并在作品中加以艺术传达，使之具有超越时空的永恒魅力。在这里，从审美创造角度的来阐释“回忆”的价值。也许，没有回忆，许多美好的艺术作品也就不服存在了。甚至可以断言，没有回忆，就没有艺术，也没有美的艺术化表现。《我愿意》中关于回忆的片段不是很多，但不可或缺。譬如，女主角唐薇薇偶遇王洋时，转身便躲到洗手间里掩面哭泣，自然地回忆起七年前王洋不辞而别的情景；这是一种感伤的美，影片通过对过去时光的呈现，使观众产生一种同情感。七年前的不辞而别，如今突然出现在自己面前，或许谁都无法接受这样一个突如其来的事实。尤其男主角的不辞而别最是令女主角唐薇薇和观众介怀的，七年里，唐薇薇一个人承受了太多太多，不禁令人产生心疼的感觉。在王洋提出想要和唐薇薇重新复合时，唐薇薇拿出了七年前他们曾经记过的旧账本，要求王洋把欠下的东西连本带利的给还回来，并回忆起了一些有关账本的点滴；这样的回忆带给观众的可以说是一种辛酸的美。七年，足够改变一个人的身份和性格，无论是王洋从一个一无所有的大学毕业生到某钻石卖行的董事长，还是唐薇薇从一个小女生成长为一个干练精明的女白领，我们看到的都是如今的风光与成就，而期间的苦痛与辛酸又有谁了解，又有谁去关注他们内心世界真正渴求的东西是什么。当王洋来到唐薇薇家门口时，凭借记忆中的印象，找到了藏在门檐上的备用钥匙；这也许算是一种带有暖意的美。这样一个小细节，最能打动观众的内心柔软的一处。感动的不仅是，七年了，女主角唐薇薇还保持着那样一个习惯，并没有因为王洋的离开而刻意地想要去改变；另外也感动于男主角王洋在没有钥匙开门时，通过回想以前找到了备用钥匙——-他还记得她的习惯，七年后的他也没忘记。可见，虽然在七年漫长的时光里没有任何联系，但是彼此在记忆的深处还是记得那段最为深刻的时光，从来都没忘记过。临近影片的结尾处，还向我们展示了一个很有视觉冲击的画面：王洋和唐薇薇相约去蹦极，在互相抱着跳下山崖的一刹那，彼此也回忆起曾经也是这样抱着蹦极的画面和感受，真实而又陌生；回忆与现实的交汇，造就了一份清晰的疼痛，传达的是宣告终结过去的信息，呈现的是一种悲壮之美，令人动容。这样一部被冠以喜剧性质的电影，有了这些回忆的参与，丰富了电影的艺术手法，扩大了美的范围，也提升了美学价值。回忆，从来是文学艺术中不可或缺的要素。

　　（二）回忆的审美创造意义

　　美学家们非常重视回忆的审美创造意义。在西方美学史上，从古到今有很多的美学家都论述过艺术创作的回忆。这里主要介绍柏拉图的理念。首先，回忆在柏拉图那里，是达到美的理念的最重要的途径。柏拉图认为美的理念是先于美的事物而存在的本体。而美之所以为美，是由于它分有了美的理念。其次，在柏拉图看来，各种各样不同的美的东西中，有一个共同的理念，这就是不同的美的东西中共同的东西。美的理念是一切美的事物所以是美的唯一真正原因。柏拉图在《会饮篇》中说：“一切美的事物都以美的理念为源泉，所有一切美的事物分有美的理念，有了它，那一切美的事物才成其为美。”根据柏拉图的观点，再结合影片《我愿意》的主题来看待影片的回忆部分，便显得“情有可原”。影片通过展现回忆的美好与现实的残酷，告诉人们一个道理：过去的终将过去，再也回不去，再也不会重演，即使美好的让人无限留念，即使再如何舍不得说再见，也必须勇敢的告别。生活用苦痛的经历教以我们成长，教我们面对现实，每个人都要为他的现在负责，勇敢坚强，重新塑造一个全新的自我，而不是一味沉湎过去的美好，不思进取。另外。在柏拉图的学说里，回忆有着普遍性的方法论意义，也有着非常丰富的内涵。与心理学中的作为一种心理能力的范畴相比，显得更为根本，更为高级。诚如范明生先生所指出的：“《美诺篇》中讲的回忆是一种数学的推理，《斐多篇》讲的是从一件具体事物推想另一件事物，《会饮篇》讲的从杂多的事物集合成单一的东西，也就是理念。柏拉图说这便是回忆，它是灵魂已经先认识一个理念，运用它将杂多的事物的共同特性集合在一起，从而认识到统一的理念。“同样，任何一部电影在开拍之前，它所要传达的主题都是事先被设定完成，也只有通过这样一个主题的基调的确定，才能很好的来引导整部电影的拍摄过程；有了主题，才可以很好的来衔接剧情和注意各个杂多的环节的整合，最后的目的是呈现给观众一个完整的故事和统一的理念。

　　（三）回忆是构成作品的审美意象的主要因素

　　在艺术中，回忆是构成作品的审美意象的主要因素。首先，回忆是一种表象化的持存与聚合。本雅明引了心理学家雷克的话作了如是区分：“回忆功能是印象的保护者；记忆却会使它瓦解。回忆本质上是保存性的，而记忆是消解性的。”审美创造主体在某种情感的牵引和驱动下，把记忆的残片从无意识状态中调动出来，以回忆的方式整合成完整的意象。这个过程，正是回忆的聚合。回忆使回忆的残片聚合为完整的意象。要知道，心灵深处的记忆，基本上是杂乱无章的，没有形式、也缺少鲜明清晰的表象。影片中女主角唐薇薇正是通过回忆，而把那些记忆残片聚合起来（当然这中间已经经过了运思，删除了许多不相关的东西）并且聚合为整一的表象，同时浮现到意识的面前；原来在记忆中是模糊的影象，回忆使之表象化了。这个时候的回忆也可以说是对内在的、不可见的东西的一种敞开。就如黑格尔说：“回忆属于表象，不是思想。”回忆有着由隐到显、由内在向外在的运思力量，使人们记忆深层幽闭着的库藏得以敞亮，并且形成有序的结构。正如海德格尔所说：“内在回忆关涉到内在的东西和不可见的东西。因为无论是被回忆者，还是被回忆者之所向，都具有这种本质。内在回忆乃是颠倒那种告别而达于敞开者的最宽广之轨道中。”另外，在叔本华看来，回忆中的情景会使人摆脱一切痛苦。也就表明回忆的另一个审美意象的意义，是可以使原本是日常经验的琐碎记忆审美化，使那些本来并不完美的东西变得完美。在影片的回忆部分很好的展现了这一方面。唐薇薇回忆了从王洋的不辞而别到蹦极时刻，前者的痛苦后者的欢愉，当年的记忆若要平和地审阅，算是内心难以克服的一个屏障，精神上压抑与茫然。可是，随着时间的销蚀，或许再次回想起当时的那种痛苦已不复存在，甚至会感激那段回忆，正是那段回忆让她觉得过去是充实的，有意义的，同时也从回忆中获取了新的人生观与价值观。从美学的审美角度而言，经过了时间的距离，当时并不具有审美意义的一些生活阅历，一些记忆残片，甚至是痛苦的往事，在主体的回忆中变得富有情味，具有了审美意义。

　　尧斯这样说：“被现实的无可弥补的缺陷所阻滞的期待可在过去的事中得到实现。这时回忆的净化力量有可能在追求美的过程中弥补经验中缺憾。不妨说，审美经验在乌托邦式的憧憬中和在回忆的认识中都是同样有效的。”尧斯的这一观点完全肯定了回忆的审美意义。总结全文来看，这样的审美意义不仅在于回忆是能够衍生美，更能产生一种审美创造，构成作品的审美意象，使得作品本身处处呈现一种美的存在。对于我们已过去了的时光，回忆将那些零碎的残缺的片段凝合在一起，以一种完整的表象展现，无论是壮美或是优美，都能够从中获得一种美的感受。需要清楚的是，对于那些存在回忆的艺术作品之所以为美，那是源自审美回忆本身具有一种审美心态，从而于回忆中获得一份初始的美，由这份初始的美进行审美创造的思考和审美意象的构造，最终明确审美回忆的作用和艺术作品的审美意义。

　　我愿意影评（三）

　　其实是准备开始复习的，但是想了想，先写一篇影评吧，趁着大脑中还有些许残存的记忆。

　　说实话，很久没看过国产电影了，自打今年冬天2、3月左右在家上网看完文章和白百合的《失恋33天》以后就再没触及过中文电影，此部电影是继上次电影后的半年的再次对国产电影涉及。

　　我发觉，自己其实还是挺喜欢看这种现代感比较强的电影的，再加上此部电影的三个主角都是我比较喜欢的：李冰冰，大美女，虽然是整形过的，但是整得还是比较大气的；段奕宏和孙红雷都属于比较爷们儿的，段奕宏属于比较精致型的男人，而孙红雷属于比较粗犷型的，两个人应该都属于女生们比较中意的类型。三个人又都是比较有经验的演员，合作起来出来的作品应该会比较理想吧。而且在网上搜了搜，确实搜不到什么看着比较有意思的。

　　电影的字幕是中英双语的，我看了看，英文字幕的翻译好像还比较准确，看了个大概齐，这一点又增加了我对这部电影的一个满意度。电影开始的情节还是挺有意思的：几次让人记忆犹新的相亲，加上最后一次绝对有创意的相亲，引出了孙红雷的正式出场！而且出场时间上的把握拿捏也恰到好处。电影进行中不断进行的插叙，使观众渐渐对唐薇薇和Tom王洋的过往有了清晰的认识。孙红雷和段奕宏的情敌关系，加之两个人不断为了李冰冰进行的“斗争”也给影片增加了笑点和看点。另外，薛佳宁的演出也从《粉红女郎》中的幽默风格改为淑女风格。最后，随着Tom生意上的失败准备重新处理自己的事业，唐薇薇对杨年华日益增加的好感，以及杨年华决定和唐薇薇正式开始生活，从而展现了杨年华的真实身份：三盛集团董事长。这是我不由得感慨一下：又会做饭，又有钱，还懂得疼人，时不时还会搞点小幽默，这样的男人恐怕绝种了吧？！电影毕竟还是电影啊！

　　影片以两个情敌的互相合作，以及三个人之间准备重新开始的恋爱关系而结束。整部片子看下来情节不紧不慢，速度适中，诙谐幽默，演员演技收放自如，恰到好处，是一部拍得不错的现代都市爱情片。